Nadomestilo Za Znamenje Zodiaka
Znanalnosti Snovi C.

Ugotovite Združljivost Z Znakom Zodiaka

Filmi LGBTQ+ v žanru grozljivk: izbori, ki si jih morate ogledati

Zabava

 najboljše grozljivke, grozljivke za ogled, lgbtq filmi, lgbt grozljivke, lgbt grozljivke, najbolj gejevska grozljivka, kar jih je bilo, queer zgodovina grozljivk, najboljše queer grozljivke, lgbtq grozljivke, lgbt filmi pomenijo, lgbtq grozljivke na netflixu, lgbtq liki v grozljivkah, lgbtq grozljivke, grozljivke lgbt filmi

Skupnost LGBTQ+ je dolga leta igrala pomembno vlogo pri grozljivkah. Kljub dejstvu, da je gejevsko občinstvo že od nekdaj navdušeno nad žanrom, jim ni vedno izkazoval enake ljubezni. Vrsta reprezentacije je bila vedno prisotna v delih priznanih ustvarjalcev grozljivk, kot so Clive Barker, Don Mancini in Stewart Thorndike, običajno na ravni podbesedila. Običajne upodobitve LGBT-oseb v grozljivkah so redke, kljub temu pa takšne zgodbe ne obstajajo.

Boljša zastopanost postaja vse bolj razširjena, saj postaja družba kot celota bolj dojemljiva. V svetu grozljivk ni le priložnost prikazati osebe LGBTQ+ kot vsakdanje ljudi, ampak tudi veliko različnih izvirnih zgodb, v katerih lahko uživate. Tukaj so najboljše grozljivke za gledalce LGBTQ+.

Kazalo

Telesa Telesa Telesa (2022)

Bodies, Bodies, Bodies, iz A24, je debitiral leta 2022 in postal takojšnja senzacija zaradi svojega grozljivega faktorja in načina, kako prikazuje, kako mlajše generacije vidijo in doživljajo spol in spolnost. Skupina mladih odraslih se odloči prirediti zabavo in igrati nekaj srhljivih družabnih iger, potem ko po orkanu ostanejo na osamljenem posestvu. A ko zmanjka elektrike in enega od fantov najdejo mrtvega, gre vse hudo narobe. Od te točke naprej so prijateljstva deklet in njihove sposobnosti preživetja na preizkušnji.

V nasprotju s prejšnjimi filmi na tem seznamu je v središču pozornosti queer odnos. Emma in Sophie sta skupaj v zvezi. Sophie želi svoje dekle predstaviti svojim prijateljem iz soseščine. Bodies Bodies Bodies je nova doba queerizma v filmu in medijih, in medtem ko prejšnji filmi govorijo o skrivnostni naravi queer romantike in spolnosti, se Bodies Bodies Bodies namesto tega osredotočajo na to, kako je razmerje teh deklet najbolj normalno, neposredno in naravno. del skupine otrok s psihologijo in dejanji, ki niso ravno »zdrava«.

Hčere teme (1971)

Vstop enigmatične grofice Báthory in njenega pomočnika privede do odkritja dam, ki so jim izlili vso kri. Grofica je nepredstavljivo zlobna, vendar ne išče zgolj žrtev. Tarča njene pozornosti je novopečena nevesta, ki slučajno biva v istem hotelu kot ona. Tako graciozne kot zapeljive, Daughters of Darkness so mojstrovina. V odličnem filmu iz sedemdesetih let prejšnjega stoletja, ki je še vedno priljubljen mnogim oboževalcem, sta izkoriščanje in eleganca zlahka združena.

Trilogija ulice strahu (2021)

Ta priljubljena serija, ki temelji na R. L. lezbičnih ljubimcih Deeni in Samu (Kiana Madeira in Olivia Scott Welch), se je izognila ghoulom z noži, medtem ko je poskušala odstraniti stoletja staro prekletstvo, ki je prizadelo njihovo vas že več generacij v priljubljenih knjigah Stinesa, ki je debitirala na Netflix v obdobju treh tednov.

Trilogijo, ki jo sestavljajo Ulica strahu 1. del: 1994, Ulica strahu 2. del: 1978 in Ulica strahu 3. del: 1666, so kritiki in gledalci pohvalili zaradi zabavnega zapleta, močnega pisanja in romance med tema dvema likoma. Ker še nikoli ni bilo tipične predstavitve LGBTQ+ posameznikov v grozljivkah, je Gay Times te filme uvrstil na svoj seznam 18 najboljših filmov za ogled za noč čarovnic. Njuno partnerstvo je uspešno premagalo ovire za mainstreamovsko portretiranje znotraj žanra in bo nedvomno služilo kot zgled za prihodnje filme.

Visoka napetost (2003)

Alexia in Marie, ki sta zaljubljeni, se odpravita na oddaljeno kmečko hišo, ki je v lasti Alexiinih sorodnikov. Zlobni serijski morilec se pojavi na vikendu, ki naj bi bil miren, in ga spremeni v krvavi pokol. Sledi smrtonosni boj volje, ko je Marie prisiljena osvoboditi svoje dekle, potem ko je Alexia ugrabljena. Kljub neugodnemu rezultatu Visoke napetosti na lestvici Rotten Tomatoes je film postal priljubljen kult in grozljiv novi slasher. Karkoli že pravijo kritiki, oboževalci obožujejo ta film zaradi nezaslišanega presenečenja in gejevske zgodbe.

Intervju z vampirjem (1994)

Klasična grozljivka Intervju z vampirjem Anne Rice je klasika. Ker so filmi na tej stopnji v devetdesetih na splošno potisnili idejo skozi podtekst in zabrisali meje, nihče v tem filmu ni očitno gej. Ta film, ki ga je režiral Neil Jordan, je naredil korak dlje in prikazal dva moška, ​​ki sta očitno zaljubljena drug v drugega.

Gledamo, kako Lestat in Louis, ki ju igrata Tom Cruise in Brad Pitt, krmarita po svoji nesmrtnosti, medtem ko skupaj vzgajata otroka. V tej podobi je veliko homoerotičnega prizvoka, pa tudi veliko vampirske lakote in krvoželenosti. AMC je zaplet pred kratkim predelal za televizijo in je obravnaval LGBT-teme bolj neposredno, kot bi jih lahko izvirni film.

Jenniferjino telo (2009)

Jennifer's Body, film, kjer glavni liki niso odkrito geji, je postal simbol queer skupnosti. Jennifer’s Body, ki je izšel leta 2009 in ga je napisala Diablo Cody, scenaristka Juno, ki je prejela oskarja, igrata Megan Fox in Amanda Seyfried kot Anita oziroma Jennifer. Kljub temu, da sta najboljša prijatelja, ta dva nimata nobenih interesov. Jennifer je družabna in hrupna ter si prizadeva živeti polno življenje, v nasprotju z Anito, ki je tiha in radovedna ter popolna bedarica. Nekega večera, ko sta zunaj in opazujeta nastop skupine, Jennifer odkrije, da je šla njena priložnost, da preživi noč s skupino, strašno po zlu. Rezultat? Razvila se je v demona, ki požira moške.

Velik del gejevske legende je osredotočen na dinamiko med Jennifer in Anito. Anita je prijateljica v stiski, ki Jennifer spremlja kot senca in nenehno roti za njeno pozornost. Po drugi strani pa Jennifer uporablja Anito in njuno prijateljstvo skoraj kot eksperiment, pri čemer z njo raziskuje meje svoje fizičnosti in svojih potreb. Razmerje obeh je primer skrivnih spolnih čustev drug do drugega, ki so kljub temu prisotna, a nikoli v celoti ne priznana ali izražena. Da ne omenjam, da je veliko mladih LGBT doživelo veliko spolno prebujenje zaradi spolnega značaja naše protagonistke Jennifer.

Pusti pravega noter (2008)

Pusti pravega noter je osupljivo lepa zgodba o dveh mladih ljudeh, ki sredi sovražnega okolja najdeta tolažbo drug v drugem. Zaradi očarljivega zapleta in upodobitve romance, ki je videti tako čista in pristna in je pogosto spregledana pri skokih v žanru grozljivk, je ta švedska adaptacija knjige v film pridobila kultni status po vsem svetu.

Film prikazuje zgodbo o Oskarju, mladeniču, ki redno doživlja vrstniško ustrahovanje, ki se spoprijatelji s čudaškim fantom iz soseske Elijem. Skupaj začneta preživljati vse več časa in sčasoma njun odnos postane bolj ljubezenski. Od te točke naprej postane pripoved vse bolj zlovešča, saj postane jasno, da ima Eli edinstveno bolezen, ki potrebuje pogoste transfuzije krvi. Drug omembe vreden vidik filma je, da je Eli ena redkih transspolnih oseb, ki igra glavno romantično protagonistko v visokoproračunskem filmu. Let the Right One In kljub svojim provokativnim temam in predmetom tako izstopa sam po sebi, zato je razumljivo, da je navdihnila adaptacijo serije Showtime.

ParaNorman (2012)

Čeprav je žanr grozljivk še posebej razvpit po tem, da gledalce drži budne pozno v noč z udobno pokritimi glavami, ji ParaNorman dodaja svež pogled. Ta film ni vreden pozornosti le zaradi srčnega, optimističnega zapleta, ampak tudi zato, ker je v animirani celovečerec v ameriški kinematografiji prvič vključil uglednega LGBTQ+ lika. V filmu je glavni lik Norman, 11-letni deček z izjemnimi sposobnostmi, ki lahko vidi in se pogovarja z nadnaravnimi bitji.

Skozi Normanove poskuse iskanja skupnega jezika s svojo družino in prijatelji, ki so kljub temu, da imajo na videz najboljše namene, ves čas v nasprotju med seboj glede mnenj, ParaNorman prikazuje pripoved o temeljnih težavah z identiteto, skozi katere gredo otroci v svojem oblikovanju. leta. Medtem ko se ukvarja s svojimi lastnimi težavami, ki jih še otežuje spoznanje, da se njegovi skupnosti obeta grozljiva usoda, se pogovarja z duhovi, ki ga obdajajo, med njimi je tudi njegova pokojna babica. Film prikazuje težave, s katerimi se srečujejo queer posamezniki, in dokazuje, da je sprejemljivo imeti različna mnenja, dokler ljudje spoštujejo odločitve drug drugega, so sposobni sočustvovati z drugimi in si prizadevajo izvedeti več o tistih okoli sebe.

Raw (2016)

Zaradi svoje izjemne intenzivnosti je ta francoski film morda edini na tem seznamu, zaradi katerega ljudje odidejo. Ko je Justine, vegetarijanka, prisiljena jesti surovo meso v okviru slovesnosti nadlegovanja na fakulteti, doživi grozljivo spremembo apetita. Kar se zgodi potem, je zgodba, ki združuje kanibalizem s čudno privlačnostjo, ko se ona in njen sostanovalec poglobita v način življenja, za katerega nista vedela, da obstaja.

Ko je Raw prvič izšel, je prejel odlične kritike zaradi svojega queer zapleta in vidnih queer likov. Če nič drugega, je vznemirjajoče in polno opolnomočenja žensk, a je tudi srhljivo in vznemirjajoče.

Tujec ob jezeru (2013)

Tujec ob jezeru naleti na starejšega moškega po imenu Franck, ki je navdušen nad mlajšim Michelom. Način, kako sta se spoznala, ni bil idealen, saj je Franck videl Michela, kako je storil umor. Čeprav se zaveda, da mora spregovoriti, je želja po morilcu premočna, da bi pustil karkoli stati na njegovi poti.

Ta mračni erotični triler je srčkana ljubezenska zgodba, ki je prejela številne neodvisne nagrade. Ko iščete idealno LGBTQ+ grozljivko, te zagotovo ne gre mimo, saj si je pri Rotten Tomatoes prislužil 94 %, Roger Ebert pa 4 od 4.

Vzdih (2018)

Ta remake izvirnega filma iz leta 2018, ki ga je režiral Luca Guadagnino in v katerem so igrale Dakota Johnson, Mia Goth in Tilda Swinton, kljubuje pričakovanjem na vseh frontah, vključno s spolom in spolnostjo. Susie, Američanka, po vpisu hitro izve, da ugledno plesno akademijo v Berlinu vodi skupina čarovnic. Ženska, ki jo zamenja, doživi psihični in fizični zlom, ko se hitro premakne po lestvici do vodilne plesalke. Radovedni terapevt in naš protagonist po osupljivem razpletu dogodkov pogledata v temačne in smrtonosne skrivnosti akademije.

Razpad heteroseksualne in »tipične« dinamike moči skozi samožensko skupnost je glavni vir Suspiriinega queernessa. Dinamika med plesalkami v akademiji postane tesna, nasilna in spolno razgreta ter razkrije, kako nenavadnost teh žensk olajša razvoj alternativne dinamike moči. Tilda Swinton ima več vlog v tem filmu, vključno z glavno koreografinjo, vodjo kovena in terapevtom moških plesalcev. Nasprotujoča energija med tremi položaji teh likov, kar pomaga ustvariti velik del napetosti, ki jo naš protagonist raziskuje v filmu, je posledica njihovih tekmovalnih ciljev.

Thelma (2017) podnapisi - zvlecite podnapise

Thelma se proti nasvetu staršev odpravi na kolidž, kar bo zanjo prvič od doma. Ko sreča soštudentko Anjo, ki v Thelmi odklene silo potlačenih čustev, zaradi katerih se njenim najbližjim dogajajo nenavadne stvari, se stvari začnejo postavljati na bolje. Njen poskus razumevanja tega nenavadnega novega prebujenja je prikazan v filmu, vendar bi morda odkrila, da bi bili vsi varnejši, če bi ostala doma. Ta norveški triler je prav tako ljubezenska zgodba kot grozljivka in ponuja popolnoma nov pogled na nadnaravni triler. Je tudi čudovito fotografiran in spodbuden k razmišljanju.

Strašenje (1963)

The Haunting of Hill House Shirley Jackson so interpretirali na različne načine, vendar The Haunting Roberta Wisea izstopa zaradi povezave med Eleanor in Theodoro. Čeprav v filmu ni bilo odkritih sklicevanj na spolnost, so bili namigi, da se razvija povezava med obema likoma.

Theova zavrnitev Lukea, Nellin opis drugega dekleta kot 'nenaravnega' ali preprosto njuna splošna bližina skozi film. Oboževalci se morda ne bodo strinjali s tem pojmom, toda celo igralka Theodora Claire Bloom je sprejela Theovo spolno usmerjenost, čeprav film tega ni storil. The Haunting je neuradni film, ki straši LGBTQ+, ne glede na to, ali bi kdo drug to hotel priznati ali ne.

Lakota (1983)

V filmu Lakota David Bowie igra vlogo Johna, vampirja, ki je v razmerju z Miriam (Catherine Deneuve), še eno vampirko. Ko John umre, Miriam ugotovi, da potrebuje novega prijatelja. Sarah (Susan Sarandon) vstopi in hitro pade pod vampirjeve čare. Lakota je poleg tega, da je fantastična slika, zaradi svoje zasnove uvrščena na seznam Colliderjevih petih najboljših LGBTQ+ grozljivk. Ni si težko predstavljati, da je ta film, ki je poln presežkov iz 80. let in erotično nabitih trenutkov, pomagal oblikovati, kako večina ljudi danes dojema vampirje.

Stara temna hiša (1932)

Čeprav je imela v tridesetih letih prejšnjega stoletja katastrofalno prvo predvajanje, The Old Dark House danes velja za eno največjih grozljivk, ki so jih kdaj posneli. Film je bil mojstrovina nadarjenega režiserja Jamesa Whalea, ki je bil znan tudi po svoji homoseksualni identiteti in osupljivih delih, ki jih je produciral in ki so na koncu definirala žanr grozljivk.

Film, ki je bil izdan pred Hayes Code, je lahko raziskal homoseksualne teme veliko obsežneje, kot bi si večina filmov iz tistega obdobja sploh upala, ne da bi bili omejeni s cenzuro. The Old Dark House pripoveduje zgodbo o paru, ki se izgubi med nevihto v nenavadnem dvorcu. Zgodba se začne nenavadno obračati, ko se znoči in nevihta potegne več ljudi v dom nenavadne družine Femm. Čeprav je bil sprva bombardiran, je ta film pozneje služil kot navdih za legendarni The Rocky Horror Picture Show. Posledično je padel v neznanje. Ta film je pridobil zasluženo priznanje kultne klasike, zahvaljujoč ponovnemu odkritju v šestdesetih letih prejšnjega stoletja, ko je bil posnet remake.

The Rocky Horror Picture Show (1975)

Čeprav ga še nikoli niso videli, so vsi vsaj slišali za ta brezčasni film. V filmu The Rocky Horror Picture Show spremljamo potovanje para v oddaljeni grad, potem ko se jima je pokvaril avto. Rocky Horror Picture Show ima velik kult privržencev in velja za enega najboljših filmov, ki so jih kdaj ustvarili. Slučajno naletijo na konvencijo, ki jo gosti zapeljivi dr. Frank N. Furter (Tim Curry), samooklicani »sladki transvestit iz transseksualne Transilvanije«.

Ena glavnih tem filma je vključevanje, v njem pa je več likov, ki so oblečeni razkošno in vpadljivo. To je film, ki sprejme vse gledalce. Oboževalci pogosto poustvarjajo glasbene točke, medtem ko so oblečeni v like. Dejstvo, da ima ta film tako predano in vse večjo bazo oboževalcev, je razlog za to, da ima najdlje predvajanje v kinu v zgodovini kinematografov v zadnjih 40 letih.

Titanium (2021)

Ko razpravljamo o filmih LGBTQ+, se pogosto sklicujemo na zgodbe, ki govorijo predvsem o spolnosti. Vprašanja, povezana s spolom, niso vedno sprejeta. Pri filmu Titane temu nedvomno ni tako. Ta protagonistka, ki sledi ženski s titanovo ploščo v glavi, ima agresivne nagone in krvoločno žilico, zaradi katerih se pogosto znajde v vroči vodi. Ubije številne ljudi v njihovem domu, preden pobegne zakonu tako, da naredi tisto, česar ne pričakujejo: spremeni se v fanta. Naša glavna junakinja se nato odpravi v dom gasilca, kjer je prisiljena ohraniti številne skrivnosti pred moškimi, ki tam živijo, in njihovim očetom.

S številnimi nasilnimi in nazornimi trenutki, ki gledalce spravijo v srh, je Titane neverjetno zastrašujoč in neprijeten. Titane prav tako izpodbija skladnost spolov na način, ki spodbudi gledalce, da ponovno razmislijo o običajnih vlogah spolov, vendar to morda ni za vsakogar. Cilj filma je odtujiti gledalce od spolnih stereotipov, ki jih običajno utrjujejo mediji, kot so filmi in popularna kultura, skozi način oblačenja, obnašanja in izkazovanja svoje spolnosti protagonistov.